ما هو rotoscoping وكيف هيك نستخدمها؟
إذا كنت قد قضيت بعض الوقت في العمل على مقاطع الفيديو ، فمن المحتمل أنك سمعت المصطلح "rotoscoping" أو "roto" ، ولكن قد لا يكون تعريفه واضحًا تمامًا. لحسن الحظ ، نحن هنا. إن تقنية Rotoscoping هي ، بحكم تعريفها ، تقنية يتم فيها تتبع موضوع حي أو متحرك بشكل أساسي على إطار واحد في كل مرة لإنشاء قص لهذا الموضوع ، أو "غير لامع" ، والذي يمكن دمجه مع خلفية أخرى. يسمى هذا العمل بإضافة خلفية جديدة مع عناصر المقدمة "compositing". سنشير إلى التركيب من وقت لآخر في هذا المقال ومقالات أخرى ، لذا من الجيد ملاحظة ذلك.
لماذا يطلق عليه rotoscoping؟
حسنًا ، مصطلح "rotoscoping" مشتق من جهاز يقوم بتنفيذ إجراء مشابهًا لما وصفناه في الفقرة الأولى. كان جهاز rotoscope عبارة عن قطعة من المعدات التي يمكن أن تقدم إطارًا منفردًا لفيلم الحركة الحية ، والذي يقترن بحامل وقطعة من الزجاج المصنفر للسماح لمتتبع الرسوم المتحركة بتعقب الموضوع عن طريق وضع ورقة فوق الزجاج. من خلال تتبع كل من الإطارات في قطعة من الأفلام ، سينتهي المطاف إلى الرسوم المتحركة بصور متحركة دقيقة تمامًا فقط للموضوع الذي تريد إحضاره إلى الحياة.
تم إنشاء rotoscope في عام 1914 بواسطة Max Fleischer ، واستخدم لأول مرة في سلسلة من ثلاثة أجزاء بعنوان "Out of the Inkwell". أنشأ Fleischer السلسلة لإظهار اختراعه الجديد. ومن أجل وضع اختبار المنظار على الفحص ، احتاج إلى موضوع حي لتعقبه وتنشيطه ، فدخل أخو ماكس ، وهو أحد مشجعي "كوني آيلاند" ، في رعاية حركة الحركة الحية لحرف المسلسل "كوكو المهرج".
كانت مناسبة رائعة: قام ديف بأداء الكاميرا ، ثم تم عرض فيلم الكاميرا على الحامل الدائري ليقوم ماكس بالتتبع.
ماكس براءة اختراع بحكمة اختراعه في عام 1917 ، وسرعان ما تم استخدام الجهاز المذهل لإنشاء صور متحركة ضخمة في هوليوود مثل سنو وايت والأقزام السبعة وبيتي بوب.
عاش Rotoscoping حيًا صحيًا منذ اختراع Max الأصلي واستخدم بشكل منتشر في الإنتاج التلفزيوني والسينمائي الطويل. أحد الأمثلة الدرامية للقطعة الدوارة هي فيديو A-Ha الموسيقي ، "Take on Me". يحتوي الفيديو الرائد على لقطات تبدو كرسومات واقعية ، متحركة باستخدام تقنية مثيرة تدعى "تغلي" أو "غضب". التأثير واضح من خلال الطبيعة المهتزة لخطوط الموضوعات المتحركة.
عادة ما يكون هذا التأثير غير مقصود ، ونتيجة للتتبع المهم أو غير المتسق ، ولكن في حالة A-Ha ، يكون التأثير مقصودًا ويعطي الفيديو مظهرًا مبدعًا.
الآن ، بالنظر إلى العملية التي نناقشها أعلاه ، حيث يتم تتبع كل إطار من الأفلام لإنشاء رسوم متحركة ، ما المدة التي يستغرقها الفيديو الموسيقي الذي يستغرق أربع دقائق؟ استغرقت عملية "Take on Me" أكثر من 16 أسبوعًا لتتبع أكثر من 3000 إطار من مقاطع الفيديو الحية.
بطيئة الصوت ومضنية؟ بالطبع سيكون من دواعي سرورنا أن تعرف أن الأمور قد تقدمت بشكل كبير.
في هذه الأيام ، تتم غالبية عمليات تدوير الأسنان على أجهزة الكمبيوتر باستخدام برامج مثل Imagineer's Mocha Pro و Adobe After Effects و Silhouette. وقد تم تحسين كل من هذه البرامج بأدوات لتبسيط عملية روتو.
المثال الأكثر شهرة - وفي الوقت المناسب - لعمل روتاجوبوبينج في هوليوود هو السيف الضوئي في أفلام حرب النجوم. ولإحداث هذا التأثير ، سيعمل الممثلون على معارك السيوف التي تم تصميمها باستخدام العصي. يقوم الفنان الذي قام بالتدوير بإدارة إطار العصا بإطار ، مما يضيف تأثير توهج. وقد تم بيع التأثير بشكل أكبر من خلال تأثير التأثير الصوتي المكثف.
حقيقة ممتعة حول Star Wars IV: A New Hope هي أن السيوف تم إنشاؤها في بعض الأحيان من خلال طلاء أنبوب خشبي رفيع مع مادة عاكسة وأضواء ساطعة ساطعة تصل إلى الشفرات. بعد ذلك سيضيف أخصائيو ما بعد الإنتاج الفلاتر والتلوين ، لكن التوهج الأصلي كان خفيفًا على العصا. مرح!
لماذا الناس يخشون الفك؟
إذا كنت تتحدث إلى شخص يعمل في الإنتاج أو في مرحلة ما بعد الإنتاج ، فإن عملية rotoscoping بشكل عام هي واحدة من تلك الموضوعات التي ستؤدي إلى تأوه مع عودة ذكريات المشروع المضني إلى أذهانهم.
الواقع هو أن الصور المتحركة تستخدم الكثير من الإطارات. التقط عشر ثوانٍ من الفيديو بمعدل 24 إطارًا في الثانية ولديك مشروع روتو 240 إطارًا بين يديك.
بينما في كثير من الحالات ، تكون العملية شرًا ضروريًا ، ولكن في كثير من الأحيان يمكن للمصمم تجنب عمل روتوسوبينج عن طريق العمل مع لقطات تم تصويرها بعناية على شاشة خضراء. يمكن للبرنامج القوي تحديد لون الشاشة وإزالتها ، مما يؤدي إلى إنشاء مظهر مطفي طوال مدة التصوير ، مما يوفر الحاجة إلى إنشاء إطار واحد غير لامع في كل مرة.
إذاً ، متى يجب على المصممين أن يمارسوا روتو؟
حتى في أفضل المشاريع مع المهنيين النهائيين ، يمكن أن تحدث الأمور. إحدى القضايا المحتملة هي عندما يتحرك ذراع أو ساق أحد أعضاء الجسم أو الجزء الآخر من الجسم خارج منطقة الشاشة الخضراء أو الزرقاء. لإنشاء غير لامعة نظيفة ، فإن الخيار الوحيد هو أن تنظير خارج الطرف ضال واستخدام البرمجيات للقيام بالباقي من العمل. في معظم الحالات ، يجب أن يكون هناك بضع ثوانٍ فقط مع المشكلة ، ولكن إذا كان المدير مهملاً ، فقد تكون هذه مشكلة كبيرة.
في حالة أخرى ، إذا كان المخرج لا تشوبه شائبة ، لكن الفريق المحدد لم يقم بإعداد greenscreen بشكل صحيح أو إضاءة الشيء بشكل صحيح ، يمكن لـ roto أن يلعب دورًا في مرحلة ما بعد الإنتاج. يمكن للخلفيات القائمة على النسيج التجاعيد ، مما يخلق ظلالًا لن يزيلها البرنامج ، ويمكن للإضاءة الضعيفة أن تفعل الشيء نفسه. في هذه الحالة ، حتى اللقطة التي كان يجب أن تكون نسيمًا للعمل بها ، يمكن أن تؤدي إلى كابوس روتو.
بالطبع ، هناك اختلافات بين استخدام البرامج لإزالة greenscreen و rotoscoping يدوياً خارج الموضوع. عندما تقوم البرامج بخلع ماتي ، ستزيل البيكسلات التي تطابق المعايير التي وضعها المصمم "لإخراج" الشاشة الخضراء أو الزرقاء ولا شيء آخر. يؤدي إزاحة الدوران يدويا إلى حواف صلبة ، حيث أننا سنقطع خطًا محددًا للغاية. يمكن إضافة التأثيرات لاحقًا لتخفيف الخطوط ومزج الموضوع في الخلفية ، ولكن من المهم ملاحظة الفرق.
أفضل الممارسات
في نهاية اليوم ، أصبح تدوير الفوتوشوب هو بالضبط ما تحدثنا عنه: استبعاد موضوع في كل إطار من مقاطع الفيديو. في حين أن هذا بسيط بما فيه الكفاية ، هناك تقنيات من شأنها أن تجعل الحياة أسهل وتحقيق نتيجة أفضل أفضل.
للبدء ، بدلاً من مجرد اختيار إطار عشوائي في المقطع وتتبع رأس ونص الموضوع باستخدام أداة القلم (وهذا ما يسمى إنشاء "قناع") ، امنح المشروع بعض التفكير قبل اختيار أي شيء. اعتمادًا على حركة أو حركة الموضوع ، يمكن أن تتباين نقاط التتبع بشكل كبير خلال طول المقطع.
سوف تعمل ببساطة على تحديد الخطوط العريضة للموضوع بأكمله ، ولكن إذا كانت الحركة ، على سبيل المثال ، المشي ، فسوف تمر أجزاء الجسم في الأمام وخلف بعضها البعض ، وسوف تنحني أجزاء كثيرة من الجسم وتغوص وتتأرجح.
بدلًا من ذلك ، فكر بعناية في كيفية تحرك الجسم ، وحاول النظر إلى الجسم كمجموعة من الأشكال الأساسية. الآن بدلاً من إنشاء قناع كبير واحد ، استخدم أقنعة متعددة لأجزاء الجسم ، بما في ذلك أقنعة منفصلة للمفاصل. عندما ينتقل الهدف من الإطار إلى الإطار ، سيكون لديك بنية رائعة من الأقنعة لمجرد تغيير موضعها وتعديلها.
سيضع العديد من الفنانين أقنعةهم في طبقاتهم الخاصة ، منفصلة عن اللقطات بحيث يمكن تشغيلها وإيقافها دون التأثير على طبقة الفيديو. اعتمادا على البرنامج الذي اخترته هذا قد يكون خيارا.
بطبيعة الحال ، فإن بعض عبء تبسيط مشروع روتو يجب أن يقع على فنان روتو. أنت تعلم. أنت.
إن تلقي تعليمات واضحة عن أجزاء من اللقطات سيتم استخدامها لإنقاذ أطنان من أعمال روتو. إذا كان لديك 25 ثانية من اللقطات في 30 إطارًا في الثانية ، لكن المشروع يتطلب فقط أربع ثوانٍ من المقطع ، اطلب أي أربع ثوانٍ بالضبط تحتاج إلى roto'd. روتينج 120 أو حتى إطارات أفضل بكثير من 750 منهم.
يجب أن تكون هناك طريقة أسهل ...
قبل بضع سنوات ، قام فريق After Effects الرائع في Adobe بإنشاء أداة تسمى "Rotobrush" في محاولة لتبسيط عملية rotoscoping. والفكرة هي أن مصمم After Effects لديه أداة لاستخدام مشابهة لأداة "Quick Select" في Photoshop لتتبع موضوع ما. يمكن للأداة اختيار أي شيء يبرز إلى حد ما من الخلفية ويمكن تعديله للعثور على الموضوعات بدقة أكبر. بمجرد امتلاك الأداة للموضوع ، يمكن أن تتعقب للأمام والخلف خلال اللقطات ، وستتولى الأداة ضبطها لإبقاء الموضوع محددًا طوال المقطع بأكمله. لا تعمل دائمًا على أكمل وجه ، ولكن ، مثل أي وظيفة روتسكوبينج ، هناك أفضل الممارسات.
ومع ذلك ، إذا تمكنت من إنجاح مشروعك ، فيمكنه توفير العديد من الساعات.
تريد معرفة المزيد؟
وبوجودها طوال فترة وجودها ، هناك الكثير من المعلومات حول طريقة التدوير وكيفية البدء ، ولكن أفضل طريقة لتعلمها هي العثور على برنامج تعليمي والحصول على يديك من خلال القيام بذلك. اختر برنامجًا (أوصي بـ Adobe After Effects) وألقِ نظرة على lynda.com أو YouTube للحصول على برامج تعليمية بسيطة. قد تحتاج إلى تصوير بعض اللقطات لاختبارها ، لكن القيام بالرفع الثقيل بنفسك سوف يمنحك فهمًا عمليًا للعملية والمزيد من الثقة في المستقبل.
سعيد rotoscoping!